라이트 페인팅은 예술과 과학 모두에서 사용되는 기술로, 본질적으로 빛으로 이미지를 추적하기 위해 작은 손전등, 양초 또는 야광봉과 같은 일종의 광원을 움직이면서 장노출 사진을 찍는 것을 포함합니다.
영국의 과학자와 예술가 공동 작업은 라이트 페인팅과 저비용 대기 오염 센서를 결합하여 인도, 에티오피아 및 웨일즈의 일부 지역에서 미립자 물질(PM) 농도를 시각화했습니다. 저널 Nature Communications에 발표 된 새로운 논문에 따르면 목표는 대기 오염으로 인한 건강 위험을 창의적으로 강조하는 것입니다.
"대기 오염은 전 지구적 환경 위험 요인의 주요 요인입니다." 예술가 로빈 프라이스(Robin Price)와 함께 인류세의 공기(Air of the Anthropocene) 프로젝트를 주도한 영국 버밍엄 대학의 환경 과학자 프랜시스 포프(Francis Pope)는 말했다. "이 프로젝트는 대기 오염에 대한 토론을 위한 공간과 장소를 만들고, 예술을 사용하여 대기 오염과 관련된 문제에 대해 소통하고 대화를 나눕니다. 강렬한 이미지를 만들기 위해 빛으로 그림을 그림으로써, 우리는 사람들에게 다양한 맥락에서 대기 오염을 쉽게 비교할 수 있는 방법을 제공하여 거의 보이지 않는 것을 보이게 합니다."
라이트 페인팅은 1889년 생물학적 움직임을 연구하기 위한 과학적 도구로 사진을 사용하는 방법을 조사하던 Étienne-Jules Marey와 Georges Demeny가 Pathological Walk From in Front라는 최초의 라이트 페인팅을 만든 이래로 존재해 왔습니다. 1914년 프랭크 길브레스(Frank Mollier Gilbreth)와 릴리언 몰리어 길브레스(Lillian Mollier Gilbreth)는 라이트 페인팅 기법을 사용하여 제조업과 사무직 노동자의 움직임을 추적했고, 1935년 만 레이(Man Ray)는 펜라이트로 스페이스 라이팅(Space Writing) 시리즈에 '서명'했는데, 이 농담은 74년 후인 2009년 사진작가이자 역사가인 엘렌 캐리(Ellen Carey)에 의해 발견되었습니다.
미국 사진작가 바바라 모건(Barbara Morgan)은 1930년대에 마사 그레이엄(Martha Graham)과 같은 유명한 무용수들의 움직임을 포착하여 가벼운 그림을 그리기 시작했습니다. 그리고 파블로 피카소는 1949년 라이프 잡지에 작은 손전등으로 즉석 스케치를 하는 사진을 찍었는데, 그 중 가장 유명한 제목은 ‘피카소가 켄타우로스를 그린다’입니다.
21세기에 dSLR 카메라, LED와 같은 휴대용 광원, 실시간 피드백을 통해 빛이나 노출을 조정할 수 있는 스마트폰 카메라가 등장하면서 여전히 인기 있는 기술입니다. 예를 들어, 2007년과 2008년에 LA에 기반을 둔 예술가 리아 할로란(Lia Halloran)은 "다크 스케이트(Dark Skate)"라고 불리는 밤의 스케이트보더들의 빛 그림 시리즈를 만들었습니다. 핀란드 예술가 얀네 파르바이넨(Janne Parviainen)은 2011년 불을 빛의 원천으로 삼아 눈 속에 '빛의 해골(Light Skeletons)' 연작을 선보였습니다.
Pope et al.의 최신 논문은 센서 데이터를 시각화하는 수단으로 디지털 라이트 페인팅을 사용한 Steve Mann과 이를 사용하여 WiFi 신호의 강도를 시각화한 Timo Arnall의 작업을 기반으로 합니다. 연구팀은 이것이 인류세의 예술(Art of the Anthropocene) 프로젝트에 이상적인 접근법이라고 생각했습니다. 세계 보건 기구(WHO)는 지구 인구의 99퍼센트가 오염된 공기를 조금이라도 마시고 있으며, 그로 인해 매년 약 700만 명이 조기 사망하는 것으로 추산하고 있습니다. 이 문제는 인도와 중국에서 특히 심각하며, 아프리카 국가들도 지난 50년 동안 대기질이 급격히 악화되었습니다.
조명 페인팅을 위해 Pope et al.은 센서의 실시간 신호를 사용하여 측정된 PM 농도에 따라 빠르게 깜박이도록 프로그래밍된 움직이는 LED 어레이(벨크로가 있는 개폐식 붐 폴에 부착된 긴 LED 스트립)를 제어했습니다. 센서, 마이크로 컨트롤러 및 LED 어레이는 단일 모바일 배터리 충전기 팩으로 구동되며 Price의 손목에 착용할 수 있습니다. Price는 핸드헬드 트리거 버튼을 사용하여 노출의 시작과 끝에서 LED의 페이드 인 및 페이드 아웃을 제어할 수 있었습니다.
선택한 위치에 도착하면 팀은 Nikon D5200 카메라와 삼각대를 설치하고 Price는 이미지의 구도를 잡은 다음 장노출 사진을 찍기에 최적의 밝기 수준이 될 때까지 기다립니다(보통 새벽과 황혼에 7분 동안). 프라이스는 센서와 조명 어레이를 카메라 앞에 두고 천천히 걸어가며 카메라 오퍼레이터에게 언제 셔터를 눌러야 하는지 알려줬습니다. 지나가는 초를 큰 소리로 세었습니다. 밝고 매우 짧은 LED 플래시는 결과 사진에서 점이 되었고, 프라이스는 끊임없이 움직였기 때문에 사진에 전혀 기록되지 않았습니다. 유일한 후처리는 색상과 노출의 균형을 맞추고 원치 않는 미광 흔적을 제거하는 것이었습니다.
팀은 처음에 웨일즈의 포트 탤벗(Port Talbot)에 초점을 맞췄습니다. 이 도시는 수입 철광석과 석탄을 사용하는 도시의 가장 큰 고용주인 제철소와 지역 대기 오염의 형태로 환경에 미치는 영향 사이에 오랜 긴장이 있습니다. 두 번째 연작의 빛은 인도의 어린이 놀이터에서 만들어졌는데, 하나는 도시, 하나는 시골이었습니다. 마지막으로, 팀은 에티오피아 아디스 아디바(Addis Adiba)의 에어포트 로드(Airport Road)에 있는 야외와 여러 개의 대형 바이오매스 스토브를 사용하여 지역 식당에 올릴 음식을 준비하는 주방의 실내에서 대조적인 조명 그림을 그렸습니다.
이러한 변화는 종종 상당히 컸으며, 이는 대기 오염에 대한 노출이 사람이 살고, 일하고, 여행하는 곳에 따라 크게 달라진다는 것을 보여줍니다. 예를 들어, 델리 도심의 놀이터는 팔람푸르 시골의 다른 놀이터보다 최소 12.5배 더 높은 농도로 측정되었습니다. 에티오피아의 실내 부엌은 방의 크기와 적절한 환기에도 불구하고 실외에서 측정된 것보다 PM 농도가 20배나 높았습니다. 심지어 포트 탤벗(Port Talbot) 제철소 주변의 농도는 하루 중 시간대에 따라 크게 달라졌습니다.
그 결과 촬영된 사진들은 로스앤젤레스, 벨파스트, 버밍엄의 갤러리에 전시되어 대기 오염에 대한 대중의 인식을 높이는 데 도움을 주고 있습니다. 프라이스 대변인은 "과학적 배경이 없는 사람들도 접근할 수 있는 대기 오염에 대한 시각적 이해를 제공함으로써 라이트 페인팅 접근법은 대기 오염 수준을 관리하는 것이 사람들의 일상 생활에 상당한 영향을 미칠 수 있음을 보여줄 수 있습니다."리고 말했습니다.
이상의 기사는 2024년 6월 7일 ArsTECHNICA에 게재된 “These light paintings let us visualize invisible clouds of air pollution”제목의 기사 내용을 편집하여 작성하였습니다.
* 원문정보 출처 : These light paintings let us visualize invisible clouds of air pollution | Ars Technica
* 추가정보 출처 : Light painting photography makes particulate matter air pollution visible | Communications Earth & Environment (nature.com)
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